El nou model de negoci evoluciona per als artistes de música

Anonim

Nota de l'editor: hem estat seguint els dramàtics canvis en determinades indústries i el que signifiquen per als emprenedors, inclosos els empresaris de la música. Una tendència creixent és que els artistes de la música decideixin mantenir-se independents i comercialitzar les seves pròpies obres, en lloc de signar-se amb les principals companyies discogràfiques. Per això, és de gran interès presentar aquesta columna convidada per Jason Feinberg sobre el nou model de negoci per a artistes de música.

$config[code] not found

Per Jason Feinberg

Una tendència és sovint més fascinant quan és contrària a les formes tradicionals de la indústria.

A la indústria de la música, els artistes que arriben i venen a trobar un gran èxit fent el contrari exacte a les pràctiques tradicionals. En comptes de vendre la seva música, l'estan regalant, completament gratuïta, a Internet.

La indústria de la música ha estat buscant maneres de tractar la música que es distribueix a través d'Internet durant gairebé una dècada. Durant la major part d'aquest temps, la majoria dels segells discogràfics més grans van mantenir una posició forta contra la col.locació de música a Internet per a qualsevol propòsit, ja sigui vendes, màrqueting o promocions.

Tots els esforços duts a terme per aquestes empreses es van centrar en tancar llocs web i empreses de programari que feien música disponible. La majoria dels seus esforços van resultar ser inútil, ja que simplement no podrien mantenir-se al dia amb el ràpid ritme del creixement i l'expansió d'Internet.

Les etiquetes més petites tenien diverses estratègies per gestionar la seva música en línia. Alguns van intentar abraçar la tecnologia emergent d'Internet fent que la seva música estigués disponible, mentre que d'altres no podien utilitzar Internet per a pàgines web senzilles.

A mesura que cada vegada més empreses van començar a avaluar les oportunitats que proporcionava Internet, molts dels actors del sector van començar a adonar-se que combatre el tema de la música que es distribueix en línia era una baralla inútil. Els aficionats a la música estaven emmagatzemant, compartint i comprant música en línia a un ritme de creixement exponencial. No hi havia manera d'evitar-la, la indústria simplement havia d'idear una manera de controlar-la.

En aquest punt, era bastant clar que els consumidors volien la seva música a la seva computadora i dispositius portàtils; també es va fer evident que adoptaven ràpidament nous mètodes de tecnologia i distribució. D'això va sorgir una tremenda oportunitat per a músics que encara no estaven contractats amb cap d'aquestes companyies discogràfiques.

En lloc d'obligar els consumidors a pagar els drets de propietat i escoltar música de l'artista (la pràctica tradicional), els músics independents van començar a lliurar la seva música de manera gratuïta amb l'esperança de conscienciar-se del seu art i augmentar l'exposició per si mateixos.

Llocs web com MySpace i MP3.com van començar a oferir una ubicació centralitzada perquè els artistes distribueixin la seva música gratuïtament. Aquests llocs han demostrat ser tremendament exitosos. MySpace té més de 12 milions d'usuaris i està creixent ràpidament. Llocs com aquests han proporcionat als artistes independents una avinguda per arribar als possibles seguidors que anteriorment només tenien disponibles els signats a una companyia discogràfica que tenia un pressupost de màrqueting i promocions.

El màxim benefici per a aquests artistes autofinançats és que les vendes de CD creades per aquesta pràctica empresarial tenen un marge de benefici significativament més gran que el que es farà amb un segell estructurat. Les etiquetes gasten enormes quantitats de màrqueting monetari, promocionen i distribueixen els seus productes, tots els quals es mengen als seus guanys.

Normalment, un artista signat amb un segell discogràfic podria vendre un dòlar (EUA) per CD, i això és només després que l'etiqueta recuperi les despeses. Un artista independent amb tècniques de promoció gratuïta pot veure tant com benefici de dotze dòlars (EUA) per CD.

És aquesta senzilla matemàtica que ha inspirat a molts músics per ignorar completament la ruta tradicional de signar amb una companyia discogràfica a favor de fer tot per compte propi.

A mesura que els segells discogràfics es precipiten per desenvolupar noves maneres de lluitar i adoptar Internet com a eina de distribució de música, els artistes independents segueixen capitalitzant la nova tendència d'autopromoció gratuïta. A mesura que més i més llocs d'Internet es dediquen a crear exposicions per a aquests artistes, s'està desenvolupant un model de negoci completament nou per a tota la indústria.

* * * * *

Jason Feinberg és president i conseller delegat de On Target Media Group, una firma de màrqueting de la indústria musical especialitzada en Internet i la promoció de New Media. També és autor del Music Business Blog, un diari en línia centrat en les tendències i temes actuals de la indústria musical.

4 comentaris ▼